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lunes, 5 de diciembre de 2011

La devoción del sospechoso X 容疑者Xの献身 - Keigo Higashino 東野 圭吾

A Keigo Higashino 東野 圭吾, autor de la novela de la que hablo hoy, lo conozco del cine, muchas de sus novelas las llevaron a la pantalla grande (y también a la televisión). Una película que vi y que está basada en una de sus novelas fue Lakeside Murder Case, レイクサイド マーダーケース, (2005), dirigida por Shinji Aoyama, 青山真治, e interpretada en el papel protagonista por uno de mis actores favoritos, Koji Yakusho, 役所広司.

La lectura de la novela La devoción del sospechoso X, 容疑者Xの献身 (Yōgisha X no Kenshin), fue algo accidentada, abajo lo explico, publicada en el pasado septiembre por ediciones B, como está de moda todo lo japonés en España y, sobre todo, a sus autores, se hizo publicidad de ella antes de su publicación, y como no podía ser de otra forma, la reservé, así que cuando los de casa del libro me dijeron que ya lo tenían, lo fui a recoger personalmente con mucha ilusión, ¡un nuevo autor japonés en castellano!.


Acabo de leer en el resumen del libro, madre e hija lo han estrangulado, fue más emocionante como lectora no saber nada de la trama, así fui emocionándome desde el principio, si bien, poco a poco la historia se fue desinflando, pero creo que fue debido a mis manías de lectora. Pero peor son las manías de las editoriales por hacer tantos adelantos publicitarios, estoy leyendo ahora por primera vez qué dice la parte posterior de la cubierta. Yo me lo pasé pipa cuando las dos terminan con la vida de ese desecho de Togashi, total, no se perdió mucho con su desaparición. Pero mira tu, en esto llaman a la puerta y es el vecino que les dice que sabe lo que acaban de hacer y que quiere ayudarlas para que la policía no las descubra, será cotilla el tío. Así, poco a poco vas sumergiéndote en una historia que te abstrae.

Pero la vida no es sencilla, en medio de su lectura aparece el libro 3 de 1Q84 y, por supuesto, dejo al nuevo autor por Haruki Murakami, a éste le conozco de toda la vida y no es cosa de ponerle los cuernos, tengo que estar con él desde el primer día de la publicación (un poco boba sí que soy).

Así que, termino con 1Q84, sigo con el sospechoso de la X, y qué se me ocurre hacer al finalizar su lectura, algo que no debería haber hecho, y es leer Perro como perro de Edward Bunker, pero no me pude resistir, qué portada. ¡Ay, madre!, así no se puede, quiero poner por las nubes las historias que leo y que están de moda, pero con tan poca seriedad jamás me ganaré la vida haciendo una crítica profesional a un libro, tendré que seguir con mi sueldo cada vez más menguado. Sobre todo, esta última lectura hizo que la novela de Higashino me pareciera un poco blanda.

Esta novela es muy pero que muy famosa, dicen que es novela negra, será. Keigo Higashino 東野 圭吾 nació en Osaka, Japón, el 4 de febrero de 1958, es autor de 12 novelas más. No quiero extenderme mucho, pero tengo que decir de La devoción del sospechoso X que me gustó mucho el principio, creo que es muy bueno, en realidad es emocionante, el problema que veo a esta novela es que se enrollan mucho los listos (el policía y un amigo, que a su vez es amigo del vecino cotilla) y, las mujeres, si bien en un principio parece que van a ser unos personajes fuertes y que estarán durante toda la novela, el peso de la historia lo llevarán los listos.

Además, el final, los malos como no son tan malos y son japoneses, piden perdón. Tengo que reconocer que, poco antes del final, hay un giro que no está mal, pero como había olvidado el asunto, pues, que va, que no me pareció tan bueno. Yo es que creo que me gustan más las historias con carnaza, un poco más duras. Así que, historia recomendable para todos los públicos (dentro de un orden).

Este libro tiene 325 hojas y de un buen tamaño, sin embargo, no pesa, estupendo, cuando lo vi en la librería me gustó mucho nada más verlo. Como aliciente para tener este libro, es que Francisco Barberán lo tradujo y yo lo conozco de su diccionario jurídico Japonés-Español y de su diccionario RUI en línea, que está muy bien.

Este mes comienza el rodaje de una película basada en esta novela (que por cierto, ya se había hecho otra pero japonesa, dirigida por Hiroshi Nishitani, 西谷弘, en 2008), será dirigida por una famosa actriz surcoreana y que esta será su tercera película como directora, Bang Eun-Jin, 방은진, la película será interpretada por Ryoo Seung-Bum,류승범 y por Lee Yo-Won, 이요원, entre otros, en 2012 se supone que se estrenará, a ver si viene por estos lares. Así que, hermanamiento entre Japón y Corea del Sur.

Este es otro de esos autores que no quieren que les fotografíen y en sus libros no quiere que pongan su fotografía, así que, dos fotos en mi blog para que sea feliz:
Keigo Higashino, con su chupa de cuero
Keigo Higashino, en una entrevista en febrero de este año con motivo de la publicación en EE.UU de  La devoción del sospechoso X

sábado, 26 de noviembre de 2011

Los chicos de las taquillas コインロッカー・ベイビーズ - Ryu Murakami 村上龍

Una cubierta de diez, es de Daniel Orviz
El primer libro que leí de Ryu Murakami (su nombre completo es Murakami Ryunosuke, 村上龍之介, y no es pariente del famoso Haruki Murakami) fue Azul casi transparente, 限りなく透明に近いブルー (Kagiri naku toumei ni chikai buruu) y a continuación Sopa de miso, イン・ザ・ミソ・スープ  (In za miso suupu), que hay que leer si se quiere conocer a este autor, además, son apasionantes. Tengo pendiente Piercing, también publicado este año por ediciones escalera.

Ryu Murakami, 村上龍, nació el 19 de febrero de 1952 en Nagasaki, en Sasebo, cerca de una base militar norteamericana. Su primera novela fue Azul casi transparente que publica cuando tenía 24 años, le otorgan el premio Akutagawa vendiendo en seis meses, un millón y medio de ejemplares.

Sin embargo, lo primero que sé de este autor es del cine, es el director de la estupenda y que a nadie dejará indiferente Tokyo Decadence (1992), es una indispensable para los aficionados al cine japonés. Otra joya del cine es Audition, de Takashi Miike, está basada en una novela de Ryu Murakami.

Los chicos de las taquillas, コインロッカー・ベイビーズ (Koinrokkā Beibīzu), publicado en 1980. La traducción corre a cargo de Pilar Álvarez Sierra y un epílogo de Antonio Bordón.

Nos cuenta la historia de dos chicos que son abandonados, nada más nacer, en las taquillas de una estación de tren. Sorprendentemente sobreviven. Irán a un orfanato y unos años más tarde serán adoptados. Desde la primera línea, La mujer presionó el estómago del bebé y empezó a chuparle el pene; era más fino que los mentolados americanos que ella fumaba y un poco más viscoso..., hasta el final de ella, 500 hojas después, no podremos quitarnos esta historia de la cabeza y seguiremos con verdadera pasión las andanzas de Hashi y Kiku y tenemos que saber qué pasará con sus vidas. Kiku irá en busca de la datura y quiere acabar con toda la ciudad de Tokio y Hashi se obsesionará buscando un sonido.

Las lecturas de Ryu Murakami no son sencillas y esta historia de los chicos de las taquillas, no solo me apasionó, sino que la sentí en mis propias entrañas, ¿cómo lo hace este Murakami?. Creo que en esta novela tendremos todos los sentimientos que podamos imaginar, primero odio, cómo una madre puede abandonar a sus hijos de esta forma, van a morir, es lo más probable; habrá amor, risas, asco, dolor...
Ryu Murakami
Os dejo un enlace de El País con un relato del autor en el que nos cuenta dónde se encontraba en el momento del gran terremoto del pasado 13 de marzo y qué decidió, Yo no huiré.

domingo, 13 de noviembre de 2011

Perro come perro (Dog eat dog) - Edward Bunker

Es realmente bueno. Seguiré leyendo a Edward Bunker, porque si el resto de las novelas que sajalín editores nos tiene preparadas, tan intensas y apasionantes, podremos estar una buena temporada contentos como lectores.

Cuántas veces me acuerdo de la caja de bombones de Forrest Gump cuando empiezo a leer un nuevo libro y, sobre todo, de un nuevo escritor, para mi como lectora. En este caso, sí sabía quien era el autor pero no había leído nada de él, pero el título de esta novela y su portada, de lo más sugerente, ya invitan a cogerlo y ponerte a leer, porque sospechas que algo muy bueno tienes entre las manos.

Primero una pequeña introducción de este escritor que por lo que leo, su vida da para llenar muchas novelas. Nació en Los Ángeles el 31 de diciembre de 1933 y murió en Burbank (cerca de Los Ángeles) el 19 de julio de 2005, por lo visto, a consecuencia de una mala operación quirúrgica que pretendía favorecer la circulación de las piernas (¿varices?). Cuando cumple 4 años sus padres se divorcian y él comienza a entrar y salir de reformatorios. A los 17 años ingresa en la prisión de San Quintín, fue el prisionero más joven. Es un asiduo de las prisiones durante más de 18 años y hasta llega a estar entre la lista de los más buscados por el FBI. Fue condenado por falsificación, robo de bancos, extorsión, tráfico de drogas...., un angelito, vaya.

Pero en la prisión se hizo un gran lector, Dostoievsky, Faulkner, Wolfe, Cervantes, London...

Y comenzó a escribir. No hay bestia tan feroz (No beast so fierce, 1973), que aparece publicada cuando estaba pendiente de un juicio por atraco a un banco. Tuvo buenas críticas. A partir de entonces, dejó este tipo de vida, se casa en 1997, y por supuesto, sigue escribiendo novelas, guiones de cine, es actor también , Mr. Blue, en Reservoir Dogs, de Quentin Tarantino (yo le conocía de esta fabulosa película).
Edward Bunker es Sr. Azul junto a Steve Buscemi, Sr. Rosa










Pero hablemos de Perro come perro. Traducción de Zulema Couso, además, una introducción de William Styron. En este tipo de lecturas, tan apasionantes, te sumerges en ellas y acabas justificando una forma de vivir. (spoiler) Acatas las reglas, sobre todo, de Troy Cameron, y le justificas cuando decide dar pasaporte a su amigo Mad Dog, a éste, que lo daría todo por su amigo Troy. Sin embargo, está demasiado loco y un día va a ocurrir algo de lo que nos vamos a arrepentir todos. Limpiamente, sin que lo sospeche, ya está, no se ha enterado, en medio del desierto, que para eso está éste. Su otro amigo, Diesel, le apoya.

Troy Cameron es inteligente y muy respetado por sus camaradas de profesión. Va a salir en libertad condicional y sus amigos, también ex convictos, Charles "Diesel" Carson y Gerald McCain "Mad Dog", le están esperando para dar un golpe que, prácticamente, no tiene peligro, pero necesitan la inteligencia de Troy para llevarlo a cabo. Después de éste, se embarcarán en otro, pero para ello necesitarán visitar al tipo que les contrata en la prisión, ésta se encuentra en Méjico. Llegados a este punto, ya conocemos los cambios operados en la ciudad de Los Ángeles durante el tiempo en el que estuvo Troy en prisión, ahora conoceremos los de Tijuana y estaremos de acuerdo que son mejores las cárceles mexicanas que las norteamericanas, la reinserción social, evidentemente, será mucho mejor en las primeras. Para comprender esto, hay que leer el libro, este golpe no es como el anterior, es repugnante, pero si Troy dice que sí, adelante.

Una lectura muy ágil, casi cinematográfica, y muy social, inesperadamente nos plasma en dos líneas la gran barrera que separa a las clases sociales, los pobres cada vez son más pobres. Tendré que leer el resto de la producción literaria de Edward Bunker, quiero más.
Edward Bunker

miércoles, 9 de noviembre de 2011

The First Festival of Reading and Film of Millennium - Stieg Larsson

Stieg Larsson (pobrecito)
Cuántas veces se pone algo de moda y corro despavorida y no quiero saber nada del asunto, otras, me rindo y como una corderita caigo en sus redes. Lo primero me ocurrió con Millennium de Stieg Larsson, en 2008 cuando se publicaron los libros lo dejé pasar y como vi el precio de los libros (30€ cada uno) y al tipo en cuestión no le conocía, para más inri estaba muerto, se juntaron un montón de cosas más y decidí pasar de los libros de moda.

Y, allá por el mes de abril o mayo de este año, no recuerdo bien, un día al entrar en una librería veo el primer tocho, ¡albricias!, la edición de bolsillo aquí está. Han terminado los momentos en que me quedo con cara de póquer cuando a mi alrededor hablan de esta saga. Un problema añadido fue que hicieron películas basadas en los libros, esto lo llevé bastante mal, pues, la estética de la protagonista en las fotografías es magnífica, me gusta mucho, se puede decir que yo soy un poco así (dentro de un orden, que se entienda, Kalle Blomkvist de los cojones).

De nuevo, resistí. Si bien, fue bastante difícil no sucumbir a la tentación. Junto a la alegría de la edición de bolsillo de los libros, la vida te da sorpresas, mira tu por donde, el periódico Público, en una de sus promociones allá por el mes de junio (creo), la película de los viernes es la saga Millennium, cada viernes un DVD. No quité el plástico hasta el ultimo momento, todo un ritual.

Bueno, como yo sola monto unas buenas fiestas, he inaugurado The First Festival of Reading and Film of Millennium. Lugar de celebración, mi casa. Evidentemente, primero fue la lectura de todos los libros y después las tres películas de tirón, éstas las visioné con descansos regados de buenos caldos y ricas viandas, en compañía de parte de mi pandilla que es un poco como yo en estos menesteres. Solo se tendrán en cuenta las novelas y las películas suecas. Nada de series de televisión ni remakes americanos para el cine, pese al protagonista de éste, Daniel Craig, que me gusta... bastante. El festival ya tuvo lugar y a partir de hoy iré poniendo mis impresiones.

Sobre el autor, Stieg Larsson (Karl Stig-Erland Larsson) ya se ha escrito mucho. Pero contaré una pequeñísima biografía, tengo que decir, que lo que sé de él me gusta casi todo, hubiese sido su amiga sin dudarlo. Este sueco nació el 15 de agosto de 1954 y murió el 9 de noviembre de 2004. Tenía 50 años cuando fallece. Hoy hace once años que falleció, pues eso, que descanse en paz.

Era periodista comprometido, protestó contra la guerra de Vietnam, fue trotskista, fundó Stop the Racism, fue asesor de la policía y de Interpol sobre grupos nazis y de extrema derecha, parece que había comenzado a investigar a grupos islamistas radicados en Europa y, además, defensor de los derechos de la mujer y declarado feminista ya en la década de los setenta. Falleció poco después de entregar la tercera novela de la saga a su editor y no pudo saborear las mieles del éxito. Añado que era un gran fumador, dicen que fumaba tres cajetillas diarias y tomaba mucho café. Vivía en un cuarto piso y falleció después de subir a su casa andando porque el ascensor estaba estropeado.

En cuanto a los personajes de los libros. Mikael Blomkvis, de mote Kalle Blomkvist, como el niño detective creado por Astrid Lindgren. Lisbeth Salander, el autor se preguntaba cómo sería Pippi Calzaslargas en nuestra época.
(cuando escribo esta entrada, aún no están escritas las de los libros y películas, así que poco a poco...)

domingo, 6 de noviembre de 2011

The yellow sea 황해 - Na Hong-jin 나홍진

Tenía pensado hacer una especie de minifestival de asesinos coreanos de pelis vistas en Sitges 2011, pero como me lleva bastante tiempo preparar las entradas, iré hablando de ellas según me lleve el cuerpo y aprovechando, como ahora, por ejemplo, que se ha puesto a la venta en Media3 Estudio, la película de la que hablo hoy. También estuvo en el Festival de Cannes de este año.

El premio al mejor director en Sitges 2011 se lo llevó Na Hong-jin 나홍진 , por The Yellow Sea (황해, Hwang Hae). Esta película era muy esperada por el buen sabor que nos había dejado la taquillera The Chaser en 2008, que fue su ópera prima.

Los protagonistas de ésta vuelven en The yellow sea, si bien, con los papeles cambiados, el que perseguía en aquélla es el perseguido en ésta y viceversa, y en la que se cumple el dicho que al perro flaco todo son pulgas y si no, que se lo pregunten a Ku-Nam (Ha Jung-Woo), taxista, pobre, adicto al juego (mah-jong), su mujer se fue a Corea del Sur para poder intentar salir de la miseria en la que están viviendo, pero para ello se endeudaron con la mafia, además, tienen una hija y como remate final, al taxista le echan del trabajo.

En la ciudad de Yanji (Yanbian, China), que limita con Corea del Norte y Rusia, es donde vive este desgraciado y al que le ofrece el mafioso, Myung-Ga (Kim Yun Seok), una forma de salir de la situación en la que se encuentra. Si quiere que se le perdone la deuda (spoiler) que tiene contraída con ellos tiene que matar a un hombre. Para ello, le darán dinero, le trasladarán a Corea del Sur, matará al hombre que le indican y tendrá que volver en nueve días. En un principio es reticente, pero la falta de noticias de su mujer y la posibilidad de eliminar todas sus deudas, le empuja a aceptar el trabajo.

Una vez en la ciudad da con su objetivo y comienza a planear el asesinato. Al mismo tiempo intenta averiguar dónde está su mujer, en un principio cree que lo ha abandonado pero la realidad será muy dura. Cuando intenta asesinar al hombre que le habían encargado, otros tipos se adelantan. Sin embargo, es a él a quien persigue la policía, los mafiosos amigos del muerto y hasta quien le contrató.

La descripción de la ciudad, los ambientes de los bajos fondos y la desesperación en la que se encuentra nuestro protagonista están magníficamente retratados por su director. Al igual que las escenas de acción. El mercado de los cuchillos y de hachas está en auge, vayas donde vayas habrá un enorme cuchillo en una mano. La locura se desata cuando es el propio Myung-Ga que se pone al frente de la caza de este desgraciado.

Son inevitables las comparaciones, saliendo de la sala de cine se hablaba de I saw the devil, por ejemplo entre otras. Sin embargo, creo que no es muy justo, ésta es sobresaliente de principio a fin y será difícil que la superen. De The yellow sea, para mi, el gran defecto que tiene es la duración, dos horas largas, la persecución del tratante de perros y mafioso es excesiva, además, por un lado, que ya están muy vistas las escenas de peleas de uno contra diez y sale indemne, más o menos, el protagonista, por otro, la manía del movimiento de la cámara, un poco más quieta y hubiésemos disfrutado más de las escenas, sin olvidarme del montaje, si hubiese desaparecido alguna escena que otra ganaríamos en agilidad, de todas formas, el final es sobrecogedor, me gustó mucho.

Otro tanto a su favor, en la ciudad en la que se desarrolla la película, que pertenece a China, se rodaron algunas escenas, existe realmente, una parte importante de sus habitantes que son coreanos, josonjok (o chosok, no sé muy bien como se escribe, de las dos formas lo he visto), así llamados una minoría étnica como en muchos casos maltratada, no son coreanos realmente, pero tampoco son chinos, sobreviven como pueden y el título de la película hace referencia, evidentemente, al mar que deben cruzar para llegar a Corea del sur. Así que, película totalmente aconsejable para quienes disfruten de este tipo de cine (que somos ya legión).

Reparto:



Ha Jung-Woo, Ku-Nam
Kim Yun Seok, Myung-Ga
Jo Sung-Ha, Tae-Won

Na Hong-jin

domingo, 30 de octubre de 2011

1Q84 (libro 3) - Haruki Murakami 村上春樹

Creo que este tercer volumen lo escribió el primo de Murakami.

Hubo momentos mientras lo leía que se me iba la imaginación y me preguntaba dónde habría un pueblo abandonado que tuviese cementerio para ir hasta allí y tirar el libro contra su muro y mandar a freír espárragos a Aomame y a Tengo.

Pero tener un blog te obliga a terminar de leer los libros si quieres hablar de los que vas devorando y, de todas formas, seguía leyendo con la esperanza de emocionarme, al menos, de sorprenderme.

No hubo emoción y sorpresa tampoco, si ya decía desde un principio que tanto marketing no era bueno, que no entendía esta forma de actuar de la editorial y del autor (tres libros en dos tochos con meses de diferencia en su publicación), que la única explicación era comercial, veo que como pitonisa no tengo precio.

Qué decía Murakami cuando un día vino por España y nos habló de esta novela, que era la más ambiciosa de su carrera como escritor, más o menos, no sé de donde saca estas cosas, lo que es yo sé muy bien qué es y es la peor con diferencia de todo lo que ha escrito (si algún profe de literatura quiere explicarme por qué estoy confundida y que es una maravilla su lectura y además que no tengo ni idea de lo que digo, estaré encantada en atender sus explicaciones).

Evidentemente no es sopor todo el libro, los primeros capítulos me gustaron mucho, me decía, esto está muy bien y me perturbaba al pensar (spoiler) que los malos dieran con Aomame, pero en un momento dado, creo que fue cuando Ushikawa comienza a sospechar que si vigila a Tengo dará con Aomame, todo va cuesta abajo. Una y otra vez Murakami nos cuenta lo mismo, supongo que para no perdernos en la historia y esto es lo que la agota, además, en perder tiempo haciendo descripciones y comentarios que no ayudan nada a la trama, todo lo contrario, la vuelve más aburrida, imperdonable en un autor de primera división, como se supone que es este hombre. Sin embargo, otras historias, como la amiga de Tengo (la mujer mayor con la que se veía de vez en cuando), su propia madre o Fukaeri, un personaje tan importante en toda la historia, no sabemos qué ha pasado, desaparecieron por arte de magia. Además, no encontramos en sus páginas ni fantasía, ni ilusión. Es una agonía que sigue y sigue, hasta que llegamos al final. Este Murakami con los años no sabe ni contar cómo se hace el amor, por lo menos que tire de hemeroteca si lo tiene algo olvidado, qué final tan malo, de todas formas, es capaz de seguir con la historia de un mundo diferente,
PONGA UN TIGRE EN SU AUTOMÓVIL
Hubiese sido una buena idea dejar la historia en los dos primeros libros y no alargarla, casi, hasta el infinito.

sábado, 15 de octubre de 2011

Mientras duermes - Jaume Balagueró

Esto salió que ni pintado. En la anterior entrada establecía una especie de combate entre José Coronado y Luis Tosar, diciendo que dependía de éste si al anterior le otorgaba mi Goya a mejor actor.

Pero siguiendo la competición, la primera rodada en Madrid y la segunda, se apagan las luces y, qué veo, pues nada más y nada menos que Barcelona. Vaya, un Barça-Madrid. Esto se está poniendo emocionante. A estas alturas no tengo que aclarar que soy culé, pero en el cine las cosas del fútbol se dejan a un lado, eso creo...

Había sacado las entradas por internet y las había imprimido en casa para evitar las kilométricas colas en la taquilla que yo había imaginado, pues, iba a llegar con el tiempo justo. En taquilla no había ni una cucaracha, bueno, me dije, estará todo el mundo en la sala, faltan cinco minutos para que empiece, entro en la sala, qué veo, está vacía, ni un alma, total de espectadores en toda la proyección siete personas, mi amiga Lourdes me mira de reojo y me pregunta, ¿esta película no será una de esas raras que tu ves?, porque si es así, no te doy el dinero de la entrada. ¡Ay, mi amiga Lourdes!, no sabes nada, si es Luis Tosar... Cómo me gustan los preámbulos.

Fui con mucha ilusión a ver esta película. Se vende como terror, error, tiene suspense, alguna inquietud y mucha fantasía, como adelanto os digo que, no me creo nada. Mi cupo de cine español en una buena temporada está rebosado, a saber cuando vuelvo.

La película comienza bien. Son las cinco de la mañana y la alarma del reloj de pulsera de César (Luis Tosar) le dice que hay que levantarse, a su lado duerme Clara (Marta Etura), ella continúa en la cama. Creo que fue este el principio. A continuación vemos como este hombre se ducha, plano cenital, y a continuación César nos dice que nunca ha sido feliz, también nos dice que odia a la gente que parece feliz, una de sus víctimas es la señorita Clara, él es el portero de la finca, un trabajo que según cuenta no lo cambiaría por nada del mundo. Marta Etura hace un papel de chica guapa, agradable, con una palabra amable para todo el mundo. Esto a César le lleva por la calle de la amargura. Balagueró no la desnuda, físicamente, pero nos la pone muy guapa, con sujetador y braguitas de encaje, lo siento por sus fans, en Celda 211 el Goya que le dieron lo consideré un exceso, aquí tampoco es una maravilla como dicen muchas críticas, no me ha gustado, una afectación que no hace nada creíble el personaje, estoy por apostar que va a ser nominada en los próximos Goya.
Marta Etura
Con esto que acabo de contar y con el tráiler, la película está servida. Es interesante al principio, va perdiendo fuelle, más tarde con la entrada de un personaje se anima, en definitiva, no es buena la sensación al terminar la película. Ya, las críticas son buenísimas. Lo mejor de la película, evidentemente, es Luis Tosar, pero ni siquiera él levanta esta película. Hay una niña por el medio, Iris Almeida, con uno de esos papeles de niña pérfida y que te dan ganas de abofetearla, parece, pero es un sueño, tal vez en un par de escenas me ha gustado. También en los créditos tenemos a Alberto San Juan, éste sale al final, no sé, en la última media hora tal vez, y a pesar de ser uno de los grandes en el cine español, algo falla aquí, creo que un poco más trabajadas las escenas del tándem Tosar-San Juan, hubiese sido un buen remate y éste sería con una escena que creo que todos esperábamos (spoiler) cuando César y el policía están hablando en el piso de Clara por un presunto suicidio, pero no la hubo de San Juan, una lástima. Tampoco me creo la incursión del portero (spoiler) en casa de la niña y narcotizando a toda la familia menos a ella para darle el susto de su vida. Lo mismo digo de la invasión de las cucarachas. Un desastre.
Alberto San Juan
Al final de la película los siete espectadores nos reímos cuando guionista, realizador, actores y todos los que trabajaron en la película querían que nos hiciéramos cruces y supongo que nos planteáramos que hay gente muy mala, (spoiler), Clara coge al niño en brazos y le mira con terror, parece que piensa, ¿se parece al portero?. Por cierto, nunca noté tanto el acento gallego a Tosar como en esta película, ¿habrá sido intencionado?
Luis Tosar
Jaume Balgueró
Siguiendo el juego del inicio. Definitivamente, este partido lo ganó Madrid. Me quedo con la película No habrá paz para los malvados y con Santos Trinidad, evidentemente (solo hablo de dos películas), el Goya al mejor actor del blog de Bara es para..., José Coronado, y con todos los honores.

viernes, 14 de octubre de 2011

No habrá paz para los malvados - Enrique Urbizu

Antes de que la quiten de la cartelera haré una entrada, ir a verla, se sale del cine muy a gusto. Dicen que es cine negro, será, yo diría que es José Coronado en estado puro. Testosterona a raudales.

Tal vez sirva esta película a muchos y a muchas para descubrir a este pedazo de actor, no está mal. Pero tiene una larga carrera cinematográfica.  En una entrada anterior, decía de Brat Pitt que no ha recibido el reconocimiento que se merece como actor por ser tan guapo, creo que es lo mismo que le pasa a José Coronado.

Porque vamos a ver, si tenemos dos películas, una con Luis Tosar y otra con José Coronado, pregunto, ¿a quien le dan el premio de mejor actor?, pues a Tosar, (por supuesto que es un pedazo de actor y yo bebo los vientos por él, de eso no hablo), los guapos lo tiene más difícil, lo he dicho muchas veces y creo que seguiré diciéndolo muchas más. Lo cual no quiere decir que todos los guapos sean magníficos actores, pero cuando un señor (o señora) es guapo y además tiene otras cualidades, éstas también hay que reconocerlas.

Hoy se estrena la película Mientras Duermes, con el maravilloso Luis Tosar y de la que acabo de sacar las entradas para la sesión de las ocho, ya la fotografía del cartel me dice que la cosa para Coronado está muy difícil. Si me da tiempo entre hoy y mañana, hago su correspondiente entrada y por supuesto diré a quién le daría mi hipotético Goya al mejor actor.

Dicho lo cual, hablemos de No habrá paz para los malvados. Se comenta mucho que por qué no dieron en el festival de San Sebastián a José Coronado el premio a mejor actor, independientemente de como esté el griego (Antonis Kafetzopoulos) al que dieron la concha de plata, tuvo que influir el guión de la película española. Hay que decir que es algo malo, me explico, es enrevesado, por tanto, las excelencias hacia el mismo, del que es responsable el propio Urbizu y Miche Gaztambide, no las comparto.

Una película como esta no puede tener estos fallos, primero nos presentan a un tipo borracho, mal hablado y (spoiler) que se lía a tiros a las primeras de cambio, mata a tres personas, después de pedir anís del mono y a renglón seguido, si bien sigue dándole que da gusto a los cubatas, se involucra en una investigación de altos vuelos, con terroristas islamistas, no bastaba con los traficantes colombianos. Un batiburrillo un poco absurdo que se hubiera solucionado, con unos flashback, por ejemplo, o cualquier otra forma sencilla y no la dada en la película, que te lo cuente el inspector (Juanjo Artero), el que le ríe las gracias a la jueza (Helena Miquel), porque hubo muchos espectadores que salieron del cine sin saber muy bien de qué iba, a pesar de gustarle la película, estas cosas pasan.

La jueza que anda detrás del Santos Trinidad, que también el nombre se las trae, mira tu, como si no hubiera otro un poco más llevadero, la única explicación es para darles a los islamistas en los morros, que soy la Satísima Trinidad. Por cierto, un tipo con aspecto de vikingo es el que aprovisiona a los terroristas del material para los atentados, no era dinamita, pero solo faltaba que el tipo tuviese acento asturiano.
Con esta pinta de vendedor de chatarra se ha pasado toda la película
Hablando de ese inspector y de la jueza, cosa más sosa nunca la vi. Madre del amor hermoso, la jueza una pija y el inspector con esos ojos que parecía que se la quería comer, creo que babeaba. Otro que también se las trae es el compañero de Santos Trinidad, Rodolfo (Rodolfo Sancho), para empezar podían haberle puesto otro nombre, un poco soseras el personaje. Urbizu debió de preocuparse de lo que hacía Coronado y a los demás los olvidó. El que me gustó mucho fue Pedro María Sánchez, con sus verrugas y todo, tiene un pequeño papel, pero muy bueno, con una dicción magnífica, de los pocos que se les entiende cuando hablan, el mejor de los secundarios.
Pedro María Sánchez
No encontré una foto suya de la película, tampoco sale en el trailer, así que pongo una de sus años mozos.
En fin, No habrá paz para los malvados, es para uso y disfrute de José Coronado. Hacía tiempo que un personaje como Santos Trinidad no me llenaba tanto. Afortunadamente está prácticamente durante toda la película. La cámara baja para disfrutar de su esbelta figura, con sus botas de punta, las chaquetas, con ese aspecto de macarra, no es que me guste, pero me atrae un poco. En fin, que me lo pasé muy bien a pesar de todo lo que cuento arriba del guión.
                                      
Enrique Urbizu

martes, 11 de octubre de 2011

1Q84 - libro 3 (adelanto)

Ya está aquí el tercer volumen de 1Q84, evidentemente lo empecé a leer, dejé el resto de lecturas para cuando termine a este Haruki, soy débil, ya lo sé.

Os dejo el enlace de un adelanto que da Tusquets, no es el principio, se va hasta el capítulo 9.

No me resisto a contar que hay un nuevo personaje, Ushikawa, con capítulo igual que Aomame y Tengo. Esto lo veo positivo, ya veremos.


lunes, 10 de octubre de 2011

Día de playa y cine para celebrar mi cumpleaños

 
Hoy es mi cumpleaños y creo que será un día estupendo.
Estamos en otoño, pero la temperatura me hace soñar que sigue el verano, a nadar antes de entrar en el cine.