Un amor inmortal - 永遠の人 - Inmortal Love - Keisuke Kinoshita 木下惠介

El año pasado hubo una pequeña retrospectiva de Keisuke Kinoshita, 木下惠介, Kinoshita Keisuke, en el festival de Berlin, y se pudieron ver:
- Jubilation Street 歓呼の町 Kanko no Machi, 1944
- Wedding Ring (aka, Engagement Ring) 婚約指環 Kon'yaku yubiwa, 1950
- The Lady (aka, Woman) 女 Onna, 1948
- Legend of a Duel to the Death 死闘の伝説 Shitō no densetsu, 1963
- Farewell to Dream (aka, Clouds at Twilight) 夕やけ雲 Yūyake-gumo, 1956

Keisuke Kinoshita nació el 5 de diciembre de 1912 en Hamamatsu, 浜松市, y falleció en Tokio, 东京, el 30 de diciembre de 1998. Como podéis ver, este director japonés coincide en el tiempo con Akira kurosawa (1910-1998), Kenji Mizoguchi (1898-1956) y Yasujiro Ozu (1903-1963), entre otros. Sin embargo, no ha sido tan famoso como éstos en occidente, a diferencia, en su país tuvo el reconocimiento de sus paisanos.

Me propongo hacer un repaso por su filmografía, pues, al igual que la de sus coetánteos, es muy abundante, si bien, el ritmo de trabajo que llevo en el blog, si traigo al año cuatro de sus películas, me parecerá un triunfo. Kinoshita tuvo éxito de crítica y público, abarcando todos los géneros. y siempre la crítica social. Personajes que no te dejan indiferentes, haciendo un retrato perfecto de la sociedad de la época que quería reflejar. Guión, colocación de la cámara, planos secuencias perfectos, iluminación, música..., consiguió un sello propio que lo hacen reconocible. Tiene películas famosas, pero una de ellas (no la más conocida) fue La balada del Narayama, 楢山節考, 1958, historia que hizo famosa entre nosotros Shohei Imamura, consiguiendo en Cannes la Palma de Oro en 1983. Esta película me dejó KO y la tengo siempre muy presente.

Me he decidido empezar en este repaso al trabajo de Kinoshita por Un amor imortal  (Immortal Love, aka, The Bitter Spirit),  永遠の人(Eien no hito), primero (y fundamentalmente), porque en ella actúa Tatsuya Nakadai, 仲代達矢 (Nakadai Tatsuya), también, porque esta película la tenéis en DVD, y si queréis pagar menos, por lo que vale una cerveza la podéis ver en Filmin, por ejemplo (pero seguro que hay muchos otros sitios). En 1961, fue nominada al Oscar a la mejor película de habla no inglesa. El sueco Bergman se llevó el galardón.

La película es un drama puro y duro. Dos jóvenes, Sadako y Takashi (Hideko Takamine y Keiji Sada, respectivamente), que se aman tienen que separarse porque él tiene que ir a la guerra. La película comienza en 1932, así que será la guerra con China. Durante esta separación, el hijo del jefe del pueblo vuelve lisiado de esa guerra, tiene miedo de no casarse y no soporta el amor que se profesan aquellos, ella le rechaza y él la viola. Se casan y tienen hijos, pero el odio de ella hacia él, el resentimiento de éste hacia ella porque no le ha perdonado, sus hijos crecen en un hogar con discusiones continuas y malos tratos. La película avanza hasta los años 60, no dejando pasar la oportunidad para reflejar en la historia, las protestas estudiantiles de entonces, uno de sus hijos es buscado por la policía por la participación en esas revueltas. El guión es del propio Kinoshita.

Mención aparte es la música, pieza fundamental de la historia. Su compositor es Chuji Kinoshita, 木下忠司, que nació el 9 de abril de 1916, su hermano, y que también compuso muchas bandas sonoras de otras de sus películas, The River Fuefuki, Ballad of Narayama, A legend or was it?... También trabajó con otros grandes: Masahiro Makino, Masaki Kobayashi, Kinji Fukasaku, Jun'ya Sato, Tai Kato...  La música de Un amor inmortal es una flamencada, guitarras flamencas, castañuelas, como si fuese una película de los Tarantos. Al principio de la película la música suena extraña, pero pronto te acostumbras y te gusta, vaya, que le queda bastante bien.

Tatsuya Nakadai, 仲代達矢, el hijo lisiado del terrateniente, llegamos a odiarlo, primero porque viola a Sadako, después, porque si bien reconoce el daño que ha causado, se ha casado con ella, una campesina, podía estar agradecida, también, porque sigue con la idea de que por encima de todo tiene que terminar con el amor de Sadako y Tadashi y para ello utiliza cuantas armas tiene a su alcance, sea la esposa de éste, sus propios hijos.

Tatsuya Nakadai, el gran actor de historias como la monumental La condición humana, Harakiri, El rostro ajeno, El más allá (Kwaidan), Hachiko Monogatari, Haru's Journey y tantas otras que poco a poco iré trayendo al blog.

Nobuko Otowa, 乙羽信子 (Otowa Nobuko), el amor de Kaneto Shindo. Esta mujer ha interpretado bastante más de cien películas. Son muchas las imágenes que tenemos de ella, pero una que me perturba especialmente es la de Onibaba, 鬼婆. 

Otras grandes imágenes de ella las tenemos en La isla desnuda, Los niños de Hiroshima y Humano. En la película de Kinoshita interpreta el papel de esposa de Takashi.

Los otros dos personajes importantes son Sadako y Takashi, interpretados por Hideko Takamine, 高峰秀子 (Takamine Hideko) y Keiji Sada, 佐田启二  (Sada Keiji). Ella trabajó en varias películas de Kinoshita y, también, con Mikio Naruse, protagonizando la famosa Cuando una mujer sube la escalera.

Keiji Sada murió en accidente de coche a los 37 años, pero ya había alcanzado fama y había sido premiado por I'll Buy You (Anata kaimasu, 1956), de Masaki Kobayashi.

¡A disfrutar del cine!.

Keisuke Kinoshita

Elecciones Europeas 2014 - Voy a votar al profe - Por higiene. PODEMOS.

14-3-2022 - Me arrepiento de haber confiado en Podemos y de esta entrada que parece que me tiro a la piscina. Considero que son unos misóginos y misóginas en Unidas Podemos, como así se llaman ahora. Irene Montero, actual Ministra de Igualdad, es la mayor decepción. Se rodeó de los posmolerdos "queer", es una acunapenes, #IreneMonteroDimisión, muy a menudo lo plasmo en twitter. Tengo que hacer una entrada explicando todo este asunto . La entrada la dejo tal cual la había escrito.

Pablo Iglesias

Todas las candidaturas a las elecciones europeas publicadas en el BOE. 

Hubo un tiempo que se respetaba a quienes estaban en política porque se entendía que hacían un servicio a la sociedad. Ahora, percibimos a los políticos como parte importante de los problemas que tenemos, y pueden ser estas elecciones el detonante para el verdadero cambio. También sé, perfectamente, que el verdadero poder económico y político no nos va dejar tomar las riendas de la sociedad, pero PODEMOS intentarlo.

Por qué voy a votar a PODEMOS, porque me ha gustado desde los inicios, sus primarias, ha sido todo un ejercicio democrático, y con el profe (Pablo Iglesias), estoy de acuerdo con todo lo que dice, además, al resto de candidatos no conozco a ninguno, excepto al que está en el tercer lugar de la candidatura, Carlos Jiménez Villarejo, un jurista al que admiro. Se necesitan muchos votos para que pueda pisar el Parlamento Europeo, así que, quien no sepa a quien votar, quiera cambiar su voto, le tiene sin cuidado esto de las elecciones, piensa abstenerse...., VOTA A PODEMOS, el poder es nuestro. 

VILLAREJO al Parlamento

ABAJO LA CORRUPCIÓN

Carlos Jiménez Villarejo

Vivencias de mi viaje a China (abril - mayo 2014)

Árbol de los deseos de la Torre Jin Mao, en la planta 88

Llevaba, al menos, veinte días en China, cuando llegué a Shanghai, el 1 de mayo. Celebran durante tres días la fiesta del trabajador y son miles y miles los chinos que hacen turismo. Llevé bastante bien la llegada a la estación del tren bala, el traslado a mi hotel y después moverme en metro y taxi, además, de patear la ciudad, durante estos días y después el resto de la semana, creo que ya estoy preparada para cuantas aventuras planee.

Shanghai, en la zona de Pudong. En la mayoría de las grandes ciudades, hay una bruma que siempre estaba presente, la contaminación muy pocas veces dejaba ver el cielo azul.

Así que, he vuelto de China sana y salva. Y uno de los recuerdos que me quedarán grabados a fuego, es el caos de las calles. ¿Tendrán código de circulación y exámenes para sacar el carné de conducir?. Los peatones no tienen derecho en ningún sitio, ni siquiera en las aceras, porque te puede aparecer una moto cuando menos lo esperes. Además, los cambios de sentido no deben estar prohibidos, en cualquier parte se hacían, da igual que haya línea continua o no. En Xi'an, donde fui a ver los Guerreros de terracota, creo que fue donde peor lo pasé cuando iba por la ciudad. Los chinos tienen cochazos que conducen como si fuesen bicicletas, lo hacen por donde les da la gana. Las ciudades están muy contaminadas, población, industria..., pero tienen legión de personal de limpieza y las calles están limpísimas, una cosa por otra.

Para quienes estéis pensando hacer este viaje para encontraros palacios, templos y ciudades milenarias, tenéis que saber que poco os encontraréis de todo esto. Mao y sus colegas han arrasado con casi todo, a cambio, encontraréis ciudades con kilómetros y kilómetros de rascacielos y muchos automóviles. Así que, para mi ha sido un poco decepcionante. Espero que sigan apareciendo maravillas del mundo antiguo, como los llamados guerreros de terracota, por sí solo ya merece la pena el viaje.

De todas formas, aún quedan algunas cosas y cuando las vi fue muy emocionante. Como fue la ciudad prohibida y la plaza de Tian'anmen. La primera, por todas las referencias a ella en el cine y la literatura, y la segunda, por la tragedia vivida hace unos años por los jóvenes que luchaban por los derechos y libertades fundamentales, y que aún se les siguen negando.

Al final de la plaza Tian'anmen se encuentra una de las puertas, supongo que la más famosa entrada a la ciudad prohibida, con el retrato de Mao Zedong. A pesar de tener fotografías mejores que la que pongo para ilustrar el comentario, dejo la que tiene el coche de policía, porque ésta estaba por todas partes, y mira que recorrí miles y miles de kilómetros, pero la poli y los militares por todas partes, con uniforme y sin él. En el metro tienes que pasar por el escáner todos los bultos, como en el aeropuerto.

Se acaban de cumplir 25 años de la matanza que hubo en la plaza de Tian'anmen.

Ahora está abarrotada de turistas chinos que hacían cola para ir, sobre todo, al mausoleo de Mao. Estoy por apostar que también se colaban aquí, porque no saben respetar las colas, daba igual donde estuvieras, en una taquilla, en el metro, en un bar, en cualquier parte, hacían un requiebro, y los primeros, nadie se cabreaba ni les llamaba la atención, increíble. Pero yo no lo llevaba muy bien, de todas formas, los últimos días me dije que deben tener una tara de escasez (si es que esto existe), creo que tienen miedo a quedarse fuera, de no llegar...

Y el interior de la ciudad prohibida

Un pescador con cormoranes, en Guilin, era un tipo sin dientes y muy simpático. En las distancias cortas los chinos son muy amables y dispuestos ayudar a una turista que les pregunta alguna dirección. Por cierto, si en Japón había llamado la atención y fueron muchos y muchas quienes quisieron hacerse una fotografía conmigo, además, de chapurrear algunas palabras en inglés, algo que les entusiasma, en China ya fue el colmo. Muchas fotografías me hicieron, pero a diferencia de los japoneses que me pedían permiso, los chinos no, se colocaban a mi lado y un amigo/a hacía la foto, cuando me daba cuenta posaba a su lado, entonces su sonrisa de lado a lado, se puede hacer feliz a los demás con muy poco.

Coincidí en el tiempo con el festival de cine de Beijing, me gustó ver este cartelón allí, en medio de la ciudad, la primera noche que pasaba en la capital de este inmenso país. Por cierto, el gran triunfador fue Wong Kar Wai, con The Grandmaster. Ésta no tiene nada que ver con la mítica Deseando amar (In the Mood for Love, 2000), pero es entretenida. El mismo protagonista masculino de ambas,Tony Leung Chiu Wai , también trabaja en la peli la famosa actriz china Zhang Ziyi  que le han vuelto a dar por décima vez el premio a mejor actriz, eso es querer a sus paisanas.

Arriba, otra fotografía de los guerreros, en el medio el nido de pájaro y sobre estas líneas unas máscaras que había en todos los armarios de los hoteles. Nunca me atreví a tocarlas, les hacía fotografías y ya está, es que me daba un poco de yuyu.

En fin, China es China, nos vemos. Gracias por acompañarme y estar por aquí.

Ai Weiwei: Never Sorry - Alison Klayman

Me voy a China. Estuve en un tris de repetir el viaje a Japón, el país perfecto para el turista, pero bueno, hay tanto en el mundo que no conozco, así que, visitaré a su enemigo históricamente. Comenzaré en Beijing y terminaré mi periplo chino en Shanghai. Entre las dos ciudades iré a cuantas ciudades y pueblos pueda visitar, para ello, recorreré miles y miles de kilómetros, tengo previsto hacer varios vuelos internos, ir en tren, barco, autobús, taxi y en todo lo que se tercie, además, de patear.

Tal vez sea porque esté más atenta, a causa del viaje, pero últimamente en la prensa aparecen muchas noticias sobre China, y sobre chinos. Y a uno, al que sigo con especial interés, es al disidente Ai Weiwei, 艾未未, que traje en su momento al blog, Evidentemente, no podré visitar ninguna de sus exposiciones en Beijing,  donde vive, porque no creo que existan, pero desde luego, visitaré el Nido de pájaro, el famoso estadio olímpico. Y ya os comento que he visto un gran documental, Ai Weiwei: Never Sorry, que ha sido dirigido por Alison Klayman.

Tres años se pasó filmándolo y eso nos permite conocer un poco al artista, su obra y su entorno. No solo nos muestra su faceta artística y nos hace confesiones de cómo se llevan a cabo esas grandes exposiciones que recorren el mundo, sin él, además, lucha, fundamentalmente, por la consecución de derechos que nosotros, desde Europa los damos por sentado, pero en China, las cosas funcionan de otra forma. 

En 2008 hubo un gran terremoto en la provincia de Shichuan. Murieron miles de personas, y muchas de ellas eran niños y niñas porque estaban en colegios de construcción muy deficiente. Las autoridades quisieron ocultar este hecho, pero Ai Weiwei no lo permitió, y así comenzó su calvario (término muy apropiado para la época en la que estamos). Se propuso conocer el nombre de todos ellos. Y una de las actividades que hizo, fue una exposición para no olvidarles, 9000 mochilas en la fachada del museo Hausder Kunst de Munich. Se lee en ellas (más o menos), vivió feliz en este mundo durante siete años. Esto lo decía una madre llorando por su hija.

Ai Weiwei - Alison Klayman

Podéis seguir a Ai Weiwei en la dirección,  @aiww

La imagen donde rompe una vasija del neolítico, nos lo explica el artista en el documental, pero yo no lo llevo. Romper una vasija del neolítico, que barbaridad. Sí, ya sé, cosas de artista.....

Pues, venga, nos volvemos a ver por aquí a mi vuelta de China, en la medida de lo posible, estaré pendiente de vosotros por las redes sociales, chao, chao.

Battle Royale - バトル・ロワイアル - Koushun Takami - 高見 広春 - Kinji Fukasaku - 深作欣二

Un libro y una película. Sí, y en ese orden. El libro es de un señor de un solo libro, Koushun Takami, 高見 広春, posteriormente publica un manga que es bastante fiel a la novela, ilustrado por Masayuki Taguchi. Como mi buena disposición a la publicación de la novela en nuestro país era máxima, pasé por encima algunas frases que rechinaban. Además, no sé si fueron órdenes de la editorial, Planeta de Libros, para suavizar la novela y el traductor, José C. Vales, aniñó la traducción para hacerla competitiva con esa cosa que tenemos por ahí y que se llama, los Juegos del hambre. De todas formas, he disfrutado mucho con la novela. En 1999 la publicó su autor en japón, trece años ha tardado la traducción al castellano, y yo acabo de leerla. 

Por supuesto, había visto la mítica película, que se estrenó en el año 2000 y que había dirigido el gran Kinji Fukasaku 深作欣二 (ふかさく きんじ), cuando contaba con setenta años, ya que en ella aparece mi ídolo Takeshi Kitano, 北野武, Beat Takeshi. ビートたけし.

Así que, después de leer esta apasionante novela de casi 700 hojas, que no os asusten el número de páginas, que se lee en un pispás, he vuelto a ver la película y me ha gustado aún más. La he visto fijándome, sobre todo, en las diferencias, que son varias, entre uno y otro formato, y mi natural frikismo me hizo disfrutar aún más, si cabe, con la película. Creo que fue debido, a que disfruté la novela y a que conozco un poco mejor la obra de Takeshi Kitano, y algunas escenas cuando las veo, se me pone una sonrisa tonta y me digo, esto es de su cosecha, ademas, de ver escenas y situaciones que no recordaba.

Esta pintura, no descubro su significado, pero en cuanto la vi deduje muy pronto que es obra de Kitano san. Efectivamente, la pintó durante el rodaje de la película.

En la República del Gran Oriente Asiático (Japón), el gobierno crea una competición entre los escolares para frenar la violencia en las escuelas. La competición consiste en hacer enfrentarse a los chicos y chicas durante tres días, solo podrá sobrevivir uno de ellos, no hay reglas, todo vale. No podrán hacer alianzas entre ellos para sobrevivir, pues, un collar que todos llevan detonaría y explotaría su cabeza. 

Ni que decir que, tanto el libro como la película fueron muy cuestionados por la violencia, jóvenes matándose entre sí. Sin embargo, tuvo un gran éxito en el país nipón y fue galardonada en los premios de la Academia de cine japonés (los equivalentes a nuestros Goya).

Reparto:

Takeshi Kitano, 北野武, Kitano
Tatsuya Fujiwara, 藤原竜也 (ふじわらたつや), Shuya Nanahara
Aki Maeda, 前田亜季 (まえだ あき), Noriko Nakagawa
Taro Yamamoto, 山本太郎 (やまもと たろう), Shogo Kawada
Kou Shibasaki, 柴咲コウ, Mitsuko Souma
Chiaki Kuriyama, 栗山千明, Takako Chigusa
Masanobu Ando, 安藤政信, Kazuo Kiriyama
Sousuke Takaoka, 高岡蒼佑,  Hiroki Sugimura
Takashi Tsukamoto, 塚本高史 (つかもと たかし), Shinji Mimura

Koushun Takami

Kinji Fukasaku (1930 - 2003)

En el 2003 hubo una segunda parte de la película que no tiene nada que ver con el libro y que es mejor olvidar. Fukasaku ya estaba muy enfermo pero pudo rodar algunas escenas, terminó el rodaje su hijo Kenta Fukasaku, 深作健太 (ふかさく けんた), que ya había participado en la anterior como guionista. En esta continuación también participò el autor del libro, Takami, en el guión, Este mismo año fallece el gran Kinji Fukassku